國立臺灣美術館於103年12月6日至104年3月1日推出數位藝術方舟

徵件獲選策展案「進化之力」。本展係由策展人王又安策劃，

邀請盂施甫、張徐展、張暉明、黃彥超、鄭宜蘋及蔡奇宏六位國內藝術家共同展出。

 

在全球數位化的年代，數位科技影響了人們的想像、思維及經驗，

藝術家以此做為基礎，透過數位工具進行創作，表現出數位時代所帶來的力量。

「進化之力」以此力量為主軸，探討數位藝術是否可以不再從

「媒材語言」做為數位藝術的標準，強調對於「數位經驗」的嶄新理解。

 

此次展出的六件數位藝術作品，分別從「內」、「外」討論人與數位的關係。

數位科技所造成的身體經驗為「外的力量」，

本展探討相關議題的作品有三件：盂施甫的作品〈小折磨〉，

藉由穿戴裝置不斷摩擦手上的繭，探問數位經驗與身體感知的界線。

蔡奇宏作品〈獻聲體〉，以空壓機的聲音來模擬人們的情緒，

透過網路串聯在數位世界中留下存在的痕跡。

鄭宜蘋的〈聲的跳愛〉以原始機械震動出人類原始的慾望，

在人機共存的頻率之下產生不同的連結關係。

 

「內的力量」則是人們思維及記憶在數位時代中的改變，

本展中相關的作品有：張徐展的〈紙人展─張徐展的胃貳〉以影像重製記憶中的場景，

探討關於個人歷程與邊緣行業的生存問題。

張暉明作品〈Leaves〉則利用循環不停的過程，以記憶及經驗透過想像詮釋無限。

黃彥超在〈電子運體者〉中以自己身體作為一種測量儀器，

吸收周遭的日常經驗，將這些訊息成為各種色彩、線條與造型。

 

數位的力量，在藝術的角度裡會是以什麼樣的面貌存在著？

對於持續發展的數位藝術創作，是否在未來能超越媒材上的語言，

在數位經驗的思維上更加「進化」？展覽以「進化」為題，

對數位藝術所創造的可能性，持續抱持著好奇及期待。